Home Calendario Reseña de ‘Nickel Boys’: la versión cinematográfica de la aclamada novela de...

Reseña de ‘Nickel Boys’: la versión cinematográfica de la aclamada novela de Colson Whitehead es defectuosa, pero un viaje artístico al infierno y de regreso – Festival de cine de Telluride

69
0
Reseña de ‘Nickel Boys’: la versión cinematográfica de la aclamada novela de Colson Whitehead es defectuosa, pero un viaje artístico al infierno y de regreso – Festival de cine de Telluride


Consumí la adaptación de serie limitada de 10 capítulos de Barry Jenkins de Colson Whitehead El ferrocarril subterráneo en el transcurso de un fin de semana porque, básicamente, no podía parar. Fue una narración y una realización cinematográfica extraordinarias, aunque desgarradoras en su descripción intransigente de la esclavitud. Whitehead siguió ese libro con Los chicos del níquel en 2019, y como Ferrocarril subterráneoganó un premio Pulitzer por ello. En base a esto, esperaba con ansias la versión cinematográfica, cuyo título se redujo a simplemente Chicos de níquelsobre todo porque también provino de Plan B., productores de El ferrocarril subterráneo y Mejores Películas ganadoras del Oscar 12 años de esclavitud y Luz de la luna. Resulta que acortar el título no fue el único cambio en la versión cinematográfica de RaMell Ross que acaba de tener su estreno mundial este fin de semana en el Festival de Cine de Telluride y que también abrirá el Festival de Cine de Nueva York.

Es cierto que es un libro difícil de transferir sus ritmos a un medio diferente, Ross da un giro poético e impresionista en su primer largometraje narrativo que en realidad tiene mucho en común con su documental nominado al Oscar de 2018. Condado de Hale esta mañana, esta nocheuna película querida con muchos seguidores. El estilo visual de esa película le valió la atención que lo llevó a ser contratado para dirigir y adaptar (a quien se unió más tarde Joslyn Barnes). Chicos de níquely funciona tanto con ventajas como con desventajas. Debo admitir que al ver esta toma artística demasiado larga (de dos horas y 20 minutos, y se siente así), seguí pensando más en Terrence Malick que necesariamente en Colson Whitehead. Al final, es producto de Ross más que cualquier otra cosa. su sensibilidad artística se sumó a lo que obtuvo de la novela.

Aquí está la desventaja: hizo un cambio importante al adaptarlo a un medio visual, y si bien no es necesariamente fatal para algunos, bien podría limitar a la audiencia más allá de los críticos adoradores que tienden a desviar la mirada ante una toma más convencional. Sería una pena porque, en cuanto al contenido, esto es Un tema muy importante, relevante y un viaje desgarrador, pero filmar en estilo POV donde la cámara enfoca a una persona hablando con otra a quien solo se escucha pero no se ve fuera de cámara se vuelve muy repetitivo. Es un enfoque de conversación colgante que pasa rápidamente de ser intrigante a molesto, apuntando al artificio en lugar de servir a la historia. Me sacó de la película. A otros puede que no les importe, pero el punto que Ross intentaba transmitir al usar este dispositivo con tanta frecuencia era, en el mejor de los casos, una distracción. Espero que esto no impida que algunas audiencias entiendan el punto más amplio del que deberíamos estar hablando.

La historia de Whitehead está inspirada en la Escuela Dozier, un reformatorio de Florida que estuvo en el negocio durante 111 años y tuvo una historia horrible en el sur de Jim Crow. Las autoridades finalmente descubrieron 100 tumbas anónimas, el lugar de descanso de muchas muertes no reportadas que ocurrieron allí debido al trato inimaginable, violento, sexual y de otro tipo, hacia los niños, particularmente los jóvenes negros, enviados allí. En Chicos de níquel Conocemos al joven entusiasta y estudioso Elwood (Ethan Herisse), un alma esperanzada que, a pesar de circunstancias más espantosas, intenta superarse incluso con profesores blancos poco inspiradores. Una escena particularmente inquietante al principio lo ve hojeando silenciosamente las páginas de un libro reciclado de un ex estudiante blanco que había dibujado una representación estilo flipbook de un linchamiento en la parte inferior de cada página.

Elwood está orgulloso de haber sido aceptado en una universidad, pero en un giro del destino que cambia su vida acepta que lo lleve un hombre que es detenido por la policía porque era un auto robado. Inmediatamente acusan a Elwood y lo envían a Nickel Academy, una versión ficticia de Dozier. Allí conoce a Turner (Brandon Wilson), mucho más cínico y con los ojos menos abiertos, y forman una amistad, pero es un camino difícil, ya que la película abarca desde principios de los años 60 hasta 2010, con tres actores diferentes interpretando a Elwood durante el transcurso de la película. (Daveed Diggs es la versión anterior, pero la identidad real es un punto de la historia que no se revelará aquí). En lugar de dejarse llevar por un desarrollo más lineal de la trama, Ross deja que se desarrolle de una manera más melancólica, a menudo de manera banal, pero también intercalando una gran cantidad de material de archivo desde Martin Luther King hasta el Apolo 8 (no se puede quitar al documentalista de Ross en esta película), mezclado con un diseño de sonido ajetreado al estilo Malick pero con una partitura mínima. Es una mezcla de cosas.

Curiosamente, en dos puntos de su película, Ross presenta escenas (incluidos los créditos iniciales) del brillante clásico en blanco y negro de Stanley Kramer, ganador del Oscar en 1958, Los desafiantes en el que Tony Curtis y Sidney Poitier están encadenados antes de escapar juntos. Si esto pretende de alguna manera ser un desprecio por la forma en que Hollywood ha contado historias negras en el pasado, o si es algún tipo de conexión que Ross ve con lo que está contando aquí, al menos no estaba claro para mí, pero tal vez ese es el punto.

En cuanto a la actuación, los actores principales Herisse y Wilson, que interpretan a sus personajes Elwood y Turner durante la mayor parte de la película, son excelentes en todos los aspectos. También lo es la gran Aunjunue Ellis -Taylor como la abuela de Elwood, incluso si no tiene tanto tiempo en pantalla como le gustaría, y la mayor parte de eso la obliga a decir sus líneas directamente a la cámara y a esas personas invisibles en el otro. lado.

Felicitaciones a Ross por dar saltos artísticos y grandes riesgos, aunque al menos para mí no valgan la pena del todo. Provocará conversación en un momento en que el racismo ha vuelto a asomar su fea cabeza, esta vez con algunos en los niveles más altos del gobierno. Como mínimo, me ha inspirado a salir a buscar el libro de Whitehead y tal vez incluso a echarle otro vistazo. Los desafiantes.

Los productores son Dede Gardner, Jeremy Kleiner y David Levine.

Título: Chicos de níquel

Festival: Festival de cine de Telluride

Distribuidor: MGM/Películas de Orión

Director: RaMell Ross

Guión: RaMell Ross y Joslyn Barnes

Elenco: Ethan Herisse, Brandon Wilson, Aunjunue Ellis-Taylor, Daveed Diggs, Hamish Linklater, Fred Hechinger.

Clasificación: PG13

Tiempo de ejecución: 2 horas y 20 minutos

Fecha de lanzamiento: 25 de octubre de 2024



Source link

LEAVE A REPLY

Please enter your comment!
Please enter your name here