Las mejores películas en streaming que no viste en septiembre de 2024

(Bienvenido a Bajo el radaruna columna donde destacamos películas, programas, tendencias, actuaciones o escenas específicas que nos llamaron la atención y merecían más atención… pero que por lo demás pasaron desapercibidas. En esta edición: la película de acción de Jeremy Saulnier “Rebel Ridge”, la comedia sobre la mayoría de edad “Snack Shack” y el maravilloso documental de Studio Ghibli “Hayao Miyazaki and the Heron”.)

No mires ahora, pero 2024 está casi completamente en nuestro espejo retrovisor y ustedes, nuestros leales lectores de /Film, deben saber lo que eso significa. Las temporadas de otoño e invierno están hechas para dar los toques finales a nuestras 10 listas principales, participar en debates innecesariamente enojados sobre las películas más animadas dignas de un Oscar y agrupar múltiples vacaciones dispares en un nebuloso ejercicio de conciencia de meses de duración. ! Pero a medida que este año cinematográfico comienza a llegar a su fin, que ningún entusiasta del cine olvide su deber más sagrado de todos. De los muchos beneficios de esta columna, quizás ninguno sea más importante que mirar hacia atrás en cada entrega hasta el momento, tomar nota de las selecciones más desapercibidas y reprender desagradablemente a tus amigos por quedarse dormidos en el trabajo y perderse todas las novedades. Las mejores gemas escondidas. Amigos, para eso estamos aquí: para que parezcan cinéfilos mejores y más informados que el resto del público en general.

Con ese espíritu, nuestra nueva edición de “Under the Radar” se fusionó en torno a un solo tema: el streaming. Por mucho que los defensores de las salas de cine tengan una relación de amor/odio con nuestra nueva realidad digital, no se puede negar que el streaming nos brinda una oportunidad fácil y conveniente de ponernos al día con lo que nos perdimos la primera vez. (En los viejos tiempos, hubiéramos llamado a ese fenómeno simplemente “cable”, pero así es). El mes pasado, algunos de los mejores y más entretenidos títulos llegaron a las ondas digitales… y la mayoría Muchos de nosotros, incluso un servidor, casi los perdimos por completo. Desde extravagancias de acción de Netflix hasta dramas discretos y un documental sobre posiblemente nuestro cineasta vivo más talentoso, aquí están las mejores selecciones de septiembre.

Cuando todo esté dicho y hecho, querrás estar en el lado correcto de la historia en lo que respecta al trabajo de Jeremy Saulnier. El idiosincrásico director se ha labrado un gran hueco a lo largo de los años, primero asociándose con su amigo y actor (y escritor y productor) Macon Blair para ofrecer thrillers de bajo presupuesto como “Murder Party” de 2007 y, más notablemente, la película criminal. “Blue Ruin” no se vio en 2013. Siguió con la retorcida película de género sobre la matanza de nazis “Green Room” (protagonizada por Patrick Stewart en el papel de villano de su vida) y la subestimada “Hold the Dark” unos años más tarde. Después de tomarse un tiempo para dirigir algunos episodios de la temporada 3 de “True Detective”, regresó a la pantalla grande (bueno, por así decirlo) con “Rebel Ridge”, que gozó de bastante entusiasmo antes de llegar a Netflix por última vez. mes. Aunque las dudosas métricas del transmisor indican un éxito, esta vez no damos nada por sentado. Demos a esta película el amor que claramente merece.

Dirigido por el “viejo” ladrón de escenas y nuestro nuevo Green Lantern Aaron Pierre, “Rebel Ridge” ve al corpulento actor en un papel que está perfectamente elegido para sacar del parque. Terry Richmond, un ex marine, invita a las vibraciones inmediatas de Jack Reacher como un vagabundo sin vínculos reales desde que dejó el ejército, fuera de su familia, por supuesto. Mientras viaja frenéticamente en bicicleta al juzgado local para entregar el dinero de la fianza para su hermano encarcelado, la tensión y lo que está en juego aumentan casi instantáneamente cuando la policía detiene a Terry sin, bueno, ninguna razón real más allá de su color de piel. Abusado y finalmente robado por los oficiales, pasa el resto del tiempo de ejecución tratando frenéticamente de salvar a su hermano y, cuando eso falla, vengarse de una de las instituciones más corruptas de Estados Unidos. En cada paso del camino, Saulnier dirige esto para generar el máximo impacto; literalmente hablando, una vez que las balas comienzan a volar y el guión fuertemente enrollado inevitablemente se dirige hacia el borde del acantilado. Las películas de acción modernas simplemente no hay nada mejor ni más duras que ésta.

“Rebel Ridge” se está transmitiendo actualmente en Netflix.

Eres un adolescente en 1991 y es la época de las camisetas de gran tamaño y las zapatillas Nike, de los largos meses de verano sin nada que hacer más que idear planes para hacerse rico rápidamente y enamorarse de la chica nueva, literalmente, de al lado, y luchar por Encuentra un trabajo una vez que tus autoritarios padres decidan poner fin a tus problemas y hacerte crecer ya. Lo que no saben es que eso es casi imposible para un par de mejores amigos como AJ (Conor Sherry) y Moose (Gabriel LaBelle, visto por última vez interpretando al joven Steven Spielberg en “Los Fabelman”): un “paquete de oferta”, como se describe a sí mismo Moose. desde el principio. Ambientada en Nebraska y siguiendo los pasos de “Dazed and Confused” (e innumerables películas similares sobre la mayoría de edad), “Snack Shack” es una cálida y acogedora explosión de nostalgia por días mucho más inocentes del pasado. Aunque algunos pueden encontrar derivados sus encantos retro, el escritor y director Adam Rehmeier crea algo singularmente específico y absolutamente real aquí en su historia de dos jóvenes amigos obsesionados con triunfar.

Si tan solo tuvieran alguna otra habilidad para la vida para lograr estos grandes sueños. “Quiero presentarles una idea”, afirma Moose con confianza en lo que resulta ser el primero de muchos intentos descabellados para ganar dinero. Una vez que su último negocio se desmorona (los padres de AJ descubren la destilería improvisada que han estado administrando y vacían la cerveza sorprendentemente buena que han estado vendiendo a los estudiantes de secundaria locales), los dos se proponen adquirir los derechos para administrar el destartalado negocio. Snack Shack ubicado junto a la piscina pública. Para estos vendedores ambulantes de poca monta, es ciertamente un mejor uso de su tiempo que el karate cortándose unos a otros en el cuello, provocando a los matones y apostando en carreras de perros mientras se supone que están en excursiones escolares. Pero una vez que ambos terminan enamorándose de Brooke (Mika Abdalla) y se ven obligados a lidiar con problemas reales para variar, lo que se desarrolla es una historia sobre la mayoría de edad que, sí, se apoya en todo tipo de tropos… pero nunca una vez toca una nota falsa.

Venga por el tono hilarante y divertido, quédese para ver el trío de actuaciones que presagian estrellas en ciernes y aléjese gratamente sorprendido por esta explosión del pasado (reciente).

“Snack Shack” está actualmente disponible para transmitir en Prime Video.

Este fue un documental que tardó décadas en realizarse, que narra lo que muchos pensaron que sería la última película del gran Hayao Miyazaki antes de navegar hacia el atardecer de su retiro (de verdad, esta vez). Es todo lo que los fanáticos de toda la vida podrían desear, detalla el proceso sufrido (y el énfasis en el sufrimiento) de supervisar cada dibujo y cada fotograma de lo que eventualmente se convertiría en “El niño y la garza”. Ofrece información nunca antes vista sobre el proceso creativo y la vida personal del legendario director, poniendo de relieve cuánto cuesta cada película (pero especialmente ésta). También es una película que comienza con Miyazaki en un jacuzzi y completamente desnudo, con solo una mancha descarada manteniendo su dignidad. Como el propio Miyazaki, esta película contiene multitudes.

Si este año llegó un documental mejor, nadie informó a “Hayao Miyazaki and the Heron” de ese pequeño detalle. Esta característica cercana y personal arroja una luz completamente nueva sobre el genio torturado que vierte cada ápice de sí mismo en su arte. Según esto, sin embargo, ninguna película está tan cerca de ser una autobiografía absoluta como “El niño y la garza”. Armado con años de vídeos grabados en la casa y el estudio de Miyazaki, material de archivo de sus años de juventud y una edición brillantemente evocadora, el director Kaku Arakawa comienza la acción en septiembre de 2013, cuando el maestro anunció su “retiro”… sólo para comenzar. producción sobre la aventura de cierto niño con cierto hombre garza hablador sólo tres años después. A partir de ahí, guía a los espectadores a través de una cuenta regresiva hasta el estreno japonés del último triunfo del cineasta, trazando el minucioso viaje y las interminables pérdidas personales que soportó a lo largo del camino, todo lo cual influyó en lo que finalmente resultaría ser la película.

“Cuando cierro los ojos, no puedo dejar de pensar”, se lamenta Miyazaki ante nadie en particular. En el transcurso de dos horas, poco a poco nos damos cuenta de la verdad de esta afirmación. Ya sea un fanático desde hace mucho tiempo o un admirador relativamente nuevo, “Hayao Miyazaki and the Heron” es una experiencia obligada para cualquiera que ame el medio cinematográfico y los visionarios que lo hacen especial en primer lugar.

“Hayao Miyazaki and the Heron” ahora se transmite en Max.