Thriller de acción del cineasta independiente John Swab Rey Marfiluna inmersión multifacética en la crisis del fentanilo en Estados Unidos que entrelaza historias desde varios ángulos de la guerra contra las drogas, tuvo su estreno mundial en la sección Horizons Extra del Festival de Cine de Venecia esta semana. Gran parte del elenco principal estuvo presente para reunirse en el Lido después de haber filmado la película bajo un acuerdo provisional el año pasado en Tulsa, Oklahoma.
La historia sigue al policía antidrogas de Tulsa, Layne West (James Badge Dale), que está luchando contra el elemento criminal local, que llega demasiado cerca de casa cuando su hijo se engancha al fentanilo. West tiene como misión acabar con los responsables, incluido el líder local del cártel mexicano, Ramón Garza (Michael Mando), el jefe de guerra de la Hermandad India, Holt Lightfeather (Graham Greene), que controla el tráfico en todo el estado mientras cumple cadena perpetua dentro del Penitenciaría del Estado de Oklahoma en McAlester y la familia local de la mafia irlandesa, liderada por George “Smiley” Greene (Ben Foster), junto con su madre, Ginger (Melissa Leo), y su tío, Mickey (Ritchie Coster).
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Swab, nativo de Tulsa, que lleva nueve años sobrio, ha hablado abiertamente sobre su época como adicto. En su investigación para Rey Marfil (un nombre callejero para el fentanilo), pasó tiempo con familias de adictos, yonquis activos, funcionarios gubernamentales, policías, inmigrantes traficados, criminales, miembros de cárteles y prisioneros.
Deadline habló con Dale (1923, ciudad alta, Los difuntos), Mando (Mejor llama a Saúl, Criminal) y el luchador El ganador del Oscar Leo, que trabajó anteriormente con Swab, habla sobre sus experiencias en la película. A continuación se muestran extractos de esas conversaciones que han sido editadas y condensadas para mayor claridad.
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El productor es Jeremy M. Rosen bajo su marca Roxwell Films, en su octava colaboración con Swab. WME Independent está vendiendo derechos nacionales.
FECHA LÍMITE: Melissa, ¿cómo te involucraste en Rey Marfil?
MELISSA LEO: Bueno, hay una respuesta a esa pregunta, John Swab. Es un director espectacular, extremadamente prolífico y que constantemente explora cosas que son temas conocidos, pero que las exploran de maneras que aún no han tenido la oportunidad de ser examinadas.
Entonces con Rey Marfillo que estamos viendo es el fentanilo. Sin ningún juicio, John explica mágicamente con esta película: esa mierda matará a cualquiera. Matará a la gente que lo vende. Matará a la gente que lo compre. Matará a las personas que lo hayan hecho por primera vez. Matará a las personas que no saben que lo están haciendo. Matará a las personas que son drogadictos empedernidos.
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FECHA LÍMITE: Tu personaje es algo ambiguo en el sentido de que es parte de una familia de la mafia, pero también intenta proteger a su hijo.
LEÓN: La forma amable en que (Swab) explora este difícil tema elimina estas ideas, en mi opinión, de gente mala y gente buena. Ella es una mujer que es madre, y ha crecido en Dios sabe qué circunstancias… Pero me imagino, por su carácter de hermano, que tiene un pasado bastante criminal, y creces sabiendo lo que sabes, y te abres camino en el mundo. Así que no siento que ella sea mala, mala o buena. Ella es un ser humano, un ser humano complicado. Y eso es lo que me atrae a trabajar con John.
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FECHA LÍMITE: Michael, tu personaje también parece preocuparse profundamente por su familia, pero es responsable de obligar a la gente a dedicarse al tráfico de drogas.
MICHAEL MANDO: Lo que encuentro interesante de los gánsteres es que son en gran medida personas. Tendemos a poner a algunas personas en una categoría como si estuvieran separadas, ¿verdad? Son realmente personas, como todos los demás. Tienen familias, tienen sentido del humor, tienen compasión, simplemente tienen un punto de vista del mundo que es muy diferente al de la mayoría de nosotros al otro lado de la línea. Y creo que proviene de haber crecido sin nada, sin oportunidades, sin ver una puerta de entrada, al menos desde su punto de vista, no ven cómo pueden darse el lujo de alimentar a sus familias, y llegan a esto en a una edad temprana, al igual que el personaje más joven de esta película, y a veces por circunstancias ajenas a ellos mismos.
Ramón Garza en el fondo quiere que le pillen. Creo que es un tipo con conciencia que tiene una epifanía después de ver toda la violencia. Se da cuenta: “Puedo seguir corriendo, pero este no es el mundo en el que quiero que crezca mi hija”. Y creo que hay un paralelo, aunque nunca se cruzan, pero hay un paralelo (con Dale’s West, que también es padre).
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FECHA LÍMITE: James, antes de firmar, ¿qué tan familiarizado estaba con la crisis del fentanilo en Estados Unidos?
INSIGNIA DE JAMES DALE: Me sumergí profundamente para prepararme para el personaje. Necesitamos proteger a las generaciones más jóvenes. No tengo soluciones ni nada por el estilo, pero es un problema con el que tenemos que lidiar. Y continuamente se transformará en otra cosa. Tenemos la responsabilidad ante la generación más joven de cuidarlos y, con suerte, informarles y asegurarnos de que estén bien. Tengo hijos. Tengo miedo por mis hijos. Quiero decir, mis hijos son pequeños, pero no sé qué será dentro de 10 años y podría ser algo nuevo.
LEÓN: Esto no habla por John o su película, esta es la opinión de Melissa sobre ese tema. Creo que la crisis de los opioides la provoca el gobierno de los Estados Unidos sobre su propio pueblo como una forma de controlar a los seres humanos. Esa es mi sensación, que el gobierno ya casi no tiene religión para controlar a las masas.
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FECHA LÍMITE: ¿Es importante para usted realizar proyectos que pongan los problemas en primer plano?
LEÓN: No es particularmente importante en sí mismo. No soy un político. Soy actor, ¿verdad? Lo que se ha vuelto extremadamente importante para mí, ya que dentro de un par de semanas cumpliré 64 años, son los retratos de mujeres. Y me da mucho miedo la inexactitud del retrato de las mujeres de Estados Unidos, y me aterra aún más el retrato de las mujeres de cierta edad.
John ha utilizado mi experiencia de la manera más deliciosa, y mi experiencia, mi opinión, mi gusto sobre las cosas; él me da este regalo increíble de director a actor: respeta mi perspectiva sobre el personaje, y trabajo con él porque tengo la oportunidad de mostrarles a las mujeres, incluso si es un papel más pequeño, que puedo ver.
FECHA LÍMITE: ¿Cómo facilitó John el rodaje en su ciudad natal?
VALLE: Tulsa era un poco salvaje oeste: íbamos en cámara en mano, dos cámaras, corriendo y desaparecidos, un equipo súper joven que había trabajado con John antes. Así que nos estamos moviendo así, pero John podría simplemente decir: “Oye, hombre, ¿quieres estar en una película?”. Entonces, eso es papeleo, boom, boom, boom, ponerte allí, y él tiene esa capacidad de hablar con personas con las que tal vez otras personas tendrían miedo de hablar, comunicarse con ellas, atraerlas.
MANDO: Tuvimos una escena en la que teníamos dos tipos que trabajaban con mi personaje, estábamos en un auto y había toda una escena de intimidación con nosotros. Literalmente cogimos a dos tipos de la calle. Y fue fascinante cuando trabajas con grandes actores como James, Ben y Melissa, pero también con personas que nunca han estado frente a la cámara, y tú y el director tenéis que encontrar una manera de conseguir que hagan el papel. desempeño correcto.
LEÓN: Tulsa es el territorio de John, él lo conoce como Scorsese conoce Nueva York. Es hermoso trabajar con él allí.
VALLE: Podemos decir que John puso mucho de sí en esto, en su corazón y en su alma, y esto significó algo para él. Fue un trabajo especial para mí, eso me emociona cuando un escritor y director tiene ese interés personal, y con su historia de fondo, y luego también filma en su ciudad natal. Fue un guión realmente ajustado.
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FECHA LÍMITE: También fue un rodaje bastante ajustado, ¿verdad?
VALLE: Estábamos tratando de terminar la película antes del paro laboral y cuando no se llegó a un acuerdo, cerramos durante cinco días. Fuimos una de las primeras películas en solicitar un acuerdo interino y creo que estuvimos en las primeras 30 películas raras que recibieron un acuerdo. Pero somos una película independiente, así que nos perdemos cinco días de rodaje y no tenemos dinero para recuperar esos cinco días. Así que lo intensificamos. Simplemente pasamos a semanas de seis días.
FECHA LÍMITE: Debido a la forma en que la película está estructurada en historias separadas pero en última instancia convergentes, ¿en qué medida se cruzaron sus caminos?
MANDO: Tengo una escena con James y no hablamos en esa escena, y luego tengo una escena con Ben y tampoco hablamos en esa escena. Fue muy interesante. Es como que ves el otro lado de la historia y dices: “Oh, ahí estás. Eres el tipo que intenta derribarme.
VALLE: Me encantan películas como ésta, en las que se entrelazan estas historias. Lo mejor para nosotros en Venecia es que puedo ir a ver el trabajo de Michael. Puedo ir a ver el trabajo de Ben y Melissa. Puedo ver lo que ponen en él. Y este fue uno de esos rodajes, como si tuviera la energía palpable de todos dando lo mejor de sí cada día, y ese es, creo, el espíritu del cine.
