Mucho antes de PÚBLICO conocí a Augusto. Me acababa de unir a las filas de Expresar y ya era, entonces, una de las figuras claves de A Revistaque ayudó a crear y darle forma con Vicente Jorge Silva. Era una época en la que el periodismo, en particular el periodismo cultural, era algo casi loco (como algunos, aterrados, lo veían desde fuera), pero francamente creativo e inspirador. Quizás por influencia de la sociología (área donde se graduó), Augusto no veía una película como sólo una película ni una ópera como sólo una ópera: todo, o casi todo, era para él una excusa para crear un “dossier”. , un viaje entre la crítica y el ensayo, atravesando las turbulencias de la Historia. Su fijación por diseñar obras de alcance casi definitivo (ambición compartida por Vicente) quedó plasmada en la entonces revista Expresar páginas que aún hoy son memorables. Y esta ambición la trasladó a PÚBLICO, del que fue uno de los fundadores, coordinando fervientemente el texto que fijaba los objetivos del proyecto.
Augusto, que ahora fichó a Augusto M. Seabra o simplemente AMS (sólo más tarde descubrí su nombre completo, Augusto Manuel Seabra Dias), siguió con nerviosismo e inquietud los primeros pasos del periódico, aún en su embrión, trabajó en el lento pero apasionante proceso de selección de los primeros becarios y, cuando llegó el momento, rechazó cualquier puesto directivo. Colaborativo, siempre. Para ver mejor desde fuera, critica o incluso explota en ataques de ira cuando algo, en tu opinión, se ha ido más allá de lo previsto.
RUI GAGEIRO
A lo largo de los años, a menudo intercambiamos ideas, proyectos y especulaciones. Con amistad, pero discrepando siempre que sea necesario. Experimentó momentos de euforia, otros muy difíciles (como la dependencia del alcohol, de la que se libraría dolorosa pero definitivamente), pero a cada caída parecía seguirle un renacimiento. Nunca he conocido a nadie con tanta memoria para fechas, lugares, eventos, libros, películas, lo que sea. Recuerdo, incluso en los tiempos de Expresarde verlo, tumbado, en estado de semiinconsciencia, dictando un texto que, tras ser leído, parecía haber sido escrito por alguien rodeado de libros y absolutamente despierto. Un prodigio sólo posible para alguien, como él, que era un lector compulsivo, que dominaba con fluidez no sólo el portugués sino también el inglés, el francés y el italiano, interesado en los más variados temas, que no se limitaban al cine, el teatro y la música. mucho más lejos, sin conocer fronteras. Entre enojos, crisis, caídas, recaídas, excitaciones, Augusto recorrió festivales, dirigió otros, exhibió ideas, generó polémicas. Su interés y compromiso por ver muchas películas de primera mano incluso dio lugar (en tiempos de Expresar) a un chiste que sólo podía servir de elogio: “m.seabrar”, o “enseabrar”, una película que valía la pena ver antes que todas las demás.
Lo que Augusto escribió, entre entrevistas, crónicas, reseñas, ensayos y conferencias, llenaría muchos libros. Lamentablemente, la tarea de recopilar entrevistas que en un momento asumió para editarlas en un libro (y en la que lo ayudé en todo lo que pude) no tuvo seguimiento. Y la lista era muy larga, desde Manoel de Oliveira, a quien estimaba especialmente, hasta Hans Jürgen Syberberg, pasando por Boulez, Mankiewicz, Coppola, Clint Eastwood, Kusturica, Wenders y muchos, muchos otros.
Costaba ver cómo, en los últimos tiempos, debido a las debilidades físicas agravadas, el cuerpo ya no respondía a las demandas del cerebro, que siempre estaba atento a las noticias y muertes (ya fueran de alguien cercano a nosotros, como Oliveira, Jorge Silva Melo o António Mega Ferreira, o distantes, como Krzysztof Penderecki, lloraron como pérdidas familiares). Ahora que está muerto para nosotros, y que todo lo que escribió está disperso, como dispersa (aunque bien entregada a diversas instituciones) está la inmensa colección (el patrimonio actual) que reunió, nos hace bien volver a leerlo, a redescubrirlo. en su escritura un crítico en constante evolución y actualización, informado como pocos, apasionado por su “misión” sin pretender ser agradable, obediente sólo a lo que le dicta su cabeza. La torpe forma en que manejó los disgustos personales y físicos nunca borrará la esencia de su obra: la de un crítico prodigioso, brillante mucho más allá de su tiempo.
